Extrait LE PETIT LEONARD

La nature morte ne meurt jamais ! Selon les époques, les natures mortes ont plus ou moins de succès. Les mosaïques antiques ou les fresques égyptiennes abondent ainsi de magnifiques représentations de fleurs , de fruits et de victuailles . Au Moyen Âge, les artistes représentent souvent dans leurs tableaux religieux un joli vase avec des fleurs posé par terre, des fruits sur le rebord d’une cheminée ou d’un meuble... qui sont autant de petites natures mortes, des tableaux dans le tableau ! Aujourd’hui, les artistes contemporains continuent à créer des natures mortes , non seulement en peinture, mais aussi en sculpture, vidéo et photographie. Au 17 e siècle, la nature morte connaît un âge d’or et devient un genre artistique en soi, comme le portrait ou le paysage. Cependant, les artistes se sont essayés bien avant à représenter les choses qui les entouraient. La première nature morte serait ainsi les haches préhistoriques gravées dans la pierre du cairn de Gavrinis, une île bretonne. La  nature morte , pas si morte que ça ! LA PETITE HISTOIRE DE… DEUX GÉANTS DE LA NATURE MORTE FRANÇAISE Louise Moillon au 17 e siècle est célèbre pour ses jolies compositions de fruits… Un petit citron disposé sur un plat... et le tour est joué : tu as créé une nature morte, comme le peintre Manet ! Cette drôle d’expression a été inventée au 17 e siècle pour désigner une composition représentant des choses et des êtres inanimés. … et Jean-Baptiste Chardin au 18 e siècle est un magicien de la nature morte : il a représenté ici une tabagie (un nécessaire pour fumer la pipe). PL 284 - La nature morte 22